59. ЖЕНСКИЕ ОБРАЗЫ В РОМАНЕ Л.Н. ТОЛСТОГО «ВОЙНА И МИР»

Образ Марьи Болконской.

Воспитание, образование, влияние семьи М Болконской. Внешний облик. Основные черты внутреннего облика: скромность, застенчивость, простота; душевная мягкость, доброта и отзывчивость; готовность на самопожертвование во имя любви к людям: патриотическая гордость и презрение к врагу; религиозность, стремление к нравственному самосовершенствованию и перевоспитанию других.

Образ Наташи Ростовой.

Обстановка в доме Ростовых, воспитание и образование Наташи. Богатство души Наташи, жизнерадостность естественность, непосредственность, способность на безотчетное увлечение и безрассудный поступок (сближение с Курагиным); самоотверженность, способность на подвиг, близость к народу. Гармония духовного и телесного в ее образе. Наташа — мудрая жена и любящая мать — такова, по мнению Толстого, роль женщины в обществе. Наташа — идеал женщины в романе.

61. ПЬЕСА А.П. ЧЕХОВА «ВИШНЕВЫЙ САД»

Новаторство Чехова-драматурга. Пьеса «Вишневый сад»(1903): простота сюжета; лиризм (особая эмоциональность ..речи персонажей, подчеркнутая авторскими ремарками; зрительные и слуховые эффекты — в пьесе «Вишневый сад» это стук топора, звук лопнувшей струны); отсутствие главного героя или героини (в центре — группа, и важен каждый). Большое количество внесценических персонажей. Зло в пьесах Чехова не і персонифицировано, оно не имеет конкретного источника. Зло скрывается в самом устройстве жизни. Прямых конфликтов и столкновений у Чехова нет, как нет и ключевого события, которое орга- I низует сюжетное единство драмы. Особое строение диалога и монолога (герои часто говорят не о том, о чем думают или о чем надо говорить; отсюда большая роль «случайно» вырвавшегося слова, восклицания, паузы, жеста) — важен подтекст. Нужно заметить, что в пьесе «Вишневый сад» реплики героев вообще с трудом: переходят в диалог, так как каждый герой слышит только себя, «погру.- жен» в себя.

стоин как сочувствия, так и осуждения. Каждый герой в глубине души недоволен своей жизнью, каждый ждет надвигающегося конца — отсюда ощущение призрачности. нереальности всего происходящего. Лопахин, купивший имение, недоволен. Раневская разорена, но это ее не беспокоит, драма Раневской более глубока. Необычно. приглушенно звучат в пьесе Чехова знакомые нам по другим произведениям социальные и психологические мотивы

Прошлое, настоящее и будущее в пьесе.

І

Прошлое связано с образом Раневской, Фирса. Фирс — живая память старинных обычаев и образа жизни. Он — «добрый дух» дома, хранитель «старины» (в хорошем смысле — всего того, что дорого) Фирс оставлен умирать в старом доме. Он и не мыслится вне этого дома. Настоящее — Лопахин Будущее — Аня и Петя. Петя лишь дает толчок движению Ани. Аня лишена памяти прошлого, ничто не останавливает ее движения. Хорошие, человечные черты есть в каждом из героев, но в пьесе нет героя нового времени — нового человека. Создается ощущение, что люди не готовы к переменам, ожидающим их в скором времени.

просто пошлостью. Влюбленный Старцев: спор голоса рассудка с голосом любви (размышления о том, сколько дадут приданого, что будут говорить окружающие и романтическая поездка ночью на кладбище). Тема рассказа — протест против обывательщины, самовырождения человека. Главная идея — «беречь в себе человека». Старцев всегда шел по пути наименьшего сопротивления: так, игра Котика вызывает у него ассоциацию с грудой камней, сыплющихся с горы, но он. как и все, хвалит девушку: он делает Екатерине предложение, так как влюблен, но отказ встречает довольно равнодушно и не предпринимает новых попыток завоевать любимую. Нравы обывателей раздражают Старце- ва, но из душевной лени он сам становится одним из них.

62. ГЕТЕ "ФАУСТ"

Предыстория: легенда о докторе Фаусте, кукольные комедии, драма Марло. Долгая работа над трагедией. Соотношение свободы и необходимости, их роль в жизни человека. Условность времени действия трагедии. Утверждение величия разума и права человека на дерзание. Роль Мефистофеля как злого начала в судьбе Фауста Жанр: философская трагедия.