<<
>>

2. Поиски новых выразительных средств на цветном телеви­дении

На протяжении веков достижения науки и техники, дополняя друг друга, переплетались самым неожиданным образом, находя свое отражение в искусстве. Каждый век, каждая смена формаций сопровождались измене­нием символики, наполнялись новым содержанием.

Опираясь на уже дос­тигнутое, создавалась своя система образного построения и своя символи­ка, которая с годами может либо получить развитие, либо «исчезнуть» в ис­тории веков.

С каждым годом все теснее и теснее переплетаются наука и искус­ство. Изменяется цветовая символика, на смену одной технике приходит другая: появляется новый состав живописных красок, материалов, кино­пленки, метод записи видеоизображения и звука. Техника то опережает достижения художников в создании образного построения, наталкивает их на новые поиски в использовании красок, материалов, пленки, то наоборот, отстает от требований новых способов аудио-визуального отражения жиз­ни, В XX веке в тесном контакте с творцами ученые и инженеры стреми­лись исследовать и учитывать возможности восприятия человеком разно­образной по форме информации и на основе этого создавать более совер­шенные материалы и технику. Так, в XXI веке на смену оптической записи изображения и звука пришла цифровая запись.

Казалось бы, на первый взгляд, зрение и способы восприятия ос­таются неизменными, так как они даны нам от природы, в частности, вос­приятие цвета. Однако под воздействием эволюции восприятие изменяется и находит свое новое отражение в символическом познании мира.

Так, проблема цветовой символики связана и с психофизическим воздействием цвета, и с его семантикой, и с его классификацией. У истоков культуры цвет был равноценен слову, ибо служил символом различных ве­щей и понятий, а наиболее устойчивыми цветовыми символами оказыва­лись самые простые или основные цвета.

С древних времен человек использовал цвет как символ, придавая ему магическое значение.

Уже в наскальных рисунках красный цвет обо­значал опасность, отпугивал злых духов, зверей. Рисунок красного цвета, нанесённый на тела и лица, придавал идущим на охоту смелость и отвагу. Постепенно человек стал осознавать магию цвета: он мог вызвать ощуще­ние страха или нежности, ярости и негодования или привести к хорошему настроению. Так стали рождаться первые мифы о силе воздействия цвета на человека, которые на протяжении веков мало чем отличались друг от друга.

Постепенно появляются определенные символические значения цвета. Но с возрастанием форм рационального мышления изменяется и от­ношение к роли цветовой символики. Она (символика) стала претерпевать все большие изменения. Со временем уменьшалась ее связь с прошлыми символами: цветовые символы сложившегося иерархического соподчине­ния в обществе и государстве постепенно исчезают, на их место приходят новые, рожденные изменением быта, социального переустройства.

Появляются новые возможности цветопередачи. С приходом но­вых технологий рождаются новые, искусственно созданные цвета, не встречающиеся в живой природе. В наше время цветовая символика сохра­няет свои позиции в геральдике, в функциональной окраске производствен­ных объектов, в транспортной сигнализации, в сохранившихся ритуальных действиях и особую роль — роль быстрого «узнавания» объектов в рекламе и мгновенного создания эмоционального настроения.

В искусстве цвет обретает более сложные связи: он выступает и как символ, и как часть видимого объекта, и как элемент образной структу­ры в своем триединстве. У каждого человека при восприятии художествен­ного произведения этот синтез вызывает субъективное ощущение от уви­денного. Для одного на первое место выступает физиологическое воздейст­вие цвета. Для другого - это лишь восприятие определенного образа. Тре­тий прочитывает символику, видит в цвете весь спектр образного построе­ния. Художники, создающие то или иное произведение, также подходят к цветовому решению по-разному. Одни используют лишь гармонию сочета­ния естественных цветов предметов.

Другие через цвет передают свое ми­ровосприятие.

Само по себе цветовое решение может быть очень интересным и новаторским как, например, в фильме «Красные» (оператор В. Стораро). Фильмы, снятые этим оператором, отличаются чувством стиля, вырази­тельностью ракурсов, свободой движения камеры. Однако особую роль в них играет его работа со светом и с цветом, создающими особую атмосферу в таких фильмах, как «Конформист», «Последнее танго в Париже», «Луна». Совместно с режиссером Б. Бертоллучи Витторио Стораро стремился пере­дать подчеркнуто острые сюжетные конфликты при помощи цвета и изме­нения освещенности кадра. В фильме американского режиссера Ф.Ф. Коп­полы «Апокалипсис сегодня» наиболее полно раскрылся талант этого опе­ратора как колориста, где цвет одновременно был символичен и «реален» (знаменитая сцена пролета вертолетов и ряд других).

Однако цвет наряду с хорошо читаемой символикой, может нести в себе и субъективную символику. Так, В. Стораро утверждал, что серо­коричневые тона в его фильме символизируют земные устремления персо­нажей, как корни и ствол дерева, а зеленые и вообще насыщенные оттенки, соответствующие свежей зелени кроны и цветам, символизируют их внут­ренний, духовный мир. Однако зрители не раз встречались с тем, что уви-

денное на экране, не всегда понятное по символике, вызывает у них ужас или трепет вне рационального понимания. Может быть, не все из них ассо­циировали цвет в фильме «Красные» так, как это было задумано авторами, но то, что фильм своим цветовым решением вызвал у каждого определён­ное эмоциональное восприятие, бесспорно. Но этот эффект не мог быть достигнут без современной кинотехники, которая позволила воплотить ав­торское образное решение.

Субъективная цветовая символика присутствует, например, в фильмах А. Тарковского, А. Сокурова. А известный режиссер Кислевский, у которого даже в название фильма-трилогии вынесены определенные цве­та14, создает не только определенную атмосферу, наполняя кадр тем или иным цветовым решением, но и через цвет, посредством его символическо­го значения расширяет ассоциации, усиливает эмоциональное воздействие на зрителя, раскрывая дополнительные смыслы сказанного, увиденного, ус­лышанного.

Однако при этом зритель не всегда улавливает смысл этих символов, а лишь эмоционально захвачен происходящим на экране.

Как уже говорилось выше, наука и искусство являются составны­ми развития любой цивилизации. И совсем не случайно, что многие иссле­дователи истории живописи в ходе анализа взаимодействия, взаимосвязи искусства и науки не раз приходили к интересным открытиям. Рассмотрим некоторые разработанные теории символики цвета, связанные и с мифоло­гическим восприятием мира и новыми научными достижениями. Приве­денные ниже рассуждения о цветовой символике основываются на иссле­дованиях таких ученых и искусствоведов, как А. Лосев, Л. Альберти, Л. Миронова, А. Зайцев, Н. Крымов и др. Именно в работах этих авторов про­слеживаются изменения значения символики, связанные с процессами, происходящими в различных направлениях живописи и влияющими на эс-

тетику цвета, и с изменениями философских течений, с поисками объясне­ния цвета как физического проявления реальности.

Так, открытия в области изучения физических явлений оптики XVII века (в частности «Лекции по оптике» И. Ньютона) привели к тому, что в эпоху Просвещения в Европе цветовой символ практически лишился своего теологического содержания. Богословский этап цветовой символики завершился, а если и упоминалось о связи цвета и света со сверхчувствен­ным миром, то в основном в метафорическом плане.

Цветовой символизм Просвещения характеризуется замещением традиционного (теософского) содержания цветовых символов новыми ас­социациями и связями. Все это изменяет композиционное построение: цве­товая символика из стройной и общедоступной системы передачи содержа­ния чаще всего библейских притч становится более индивидуализирован­ной, испытывает на себе большее влияние различных культурных тради­ций. Если в среде простого народа содержание цветового символа еще дол­гое время остается традиционным, сохраняя свои древние корни, то в среде интеллектуальной элиты Просвещения активно формируются новые значе­ния цветового символизма.

Все чаще на первый план выступает воздейст­вие цвета на психику человека, и цвета начинают обретать силу нравствен­ных категорий, психологической оценки человеческой натуры и т.д.

Античная цветовая эстетика стала для всего европейского искус­ства Возрождения таким же фундаментом, как античная философия для науки эпохи Просвещения, где основным понятием становится понятие гармонии. В самом общем виде «гармония» означала принцип высшего, «божественного» порядка, заведенного не человеком, а высшими силами, но, несмотря на это, такой порядок вполне должен быть доступен понима­нию человека, так как он основан на разуме. В этом, кстати, кроется отли­чие западного понятия гармонии от восточной трактовки, в которой всегда есть элементы мистики и непознаваемости.

Одним из малоизвестных авторов такой цветовой системы являет­ся немецкий ученый И. Цан (XVII в.). Цан исходил из известной уже идеи (теория соответствий), что цвет находится в определенной (жесткой) связи практически со всеми явлениями и категориями и поэтому через цвет мож­но выразить весь мир[8].

Так, благодаря художникам и ученым, расширяются понятия о ха­рактере воздействия цвета. Например, французский ученый Роже де Пиль («Диалоги о цвете») разделяет цвета на «тяжелые» и «легкие», «удаляю­щиеся» и «приближающиеся», «земные» и «воздушные», «впечатляющие» и «малозаметные»[9].

Приведем лишь один пример: используя свою «семантическую систему», Роже де Пиль даст цветам принципиально новые описания, во многом напоминающие описания семантического дифференциала Ч. Осгу­да (1957). Так, коричневый цвет определялся Роже де Пилем как «тяжелый, земной, выступающий».

В XV11I веке возникает еще одно направление в изучении проблем цвета - физиологическая оптика. Ж. Бюффоном было введено понятие «субъективных цветов», т.е. таких, которым не соответствует какой-то внешний объект. Под субъективными цветами понимались различные цве­товые иллюзии, например, цветовые ощущения, возникающие при надавли­вании на глазное яблоко.

XVHI век можно принять за точку отсчета для третьей составляю­щей учений о цвете - психологии цвета. Изучение психологии цвета в пер­вую очередь связано с именем великого поэта Германии Гете («Учение о цвете»). Работа И.В. Гете не потеряла актуальности и в настоящее время. На протяжении многих десятилетий на наблюдения и выводы Гете о взаи­

мосвязи воздействия цвета на психику ссылались и ссылаются многие вы­дающиеся ученые и художники (Г. Гегель, В. Кандинский, Н. Бор, А.Ф, Ло­сев, М. Люшер и др.).

Трактат «Учение о цвете» оказал большое влияние на исследова­ние природы и воздействия цвета. Вслед за Гете Д. Дидро («Мои незначи­тельные мысли о цвете») считал, что, кроме прочего, колорит картины за­висит и от психических свойств и состояний художника. В XX веке эта идея найдет свое воплощение в ряде так называемых «рисуночных мето­дов» психодиагностики. По мнению Дидро, художник «сильнее, чем лите­ратор», раскрывает себя в своих творениях.

Гегель как и Гете, отрицает теорию Ньютона. Цвет для Гегеля — символ определенных идей, категорий, вечных начал. Так, синий цвет, по его мнению, выражает кротость, тишину, женское начало. Красный - муж­ское, господствующее, царственное начало. Зеленый - индифферентен, нейтрален. Светлые, яркие цвета воспринимаются как выражение активно­сти, созидания, сопротивления, бодрости, являются жизнеутверждающими, а темные отражают пассивность, уступчивость. С позиций философии идеализма рассматривают проблему цвета В. Шеллинг («Философия искус­ства») и А. Шопенгауэр («О зрении и цветах»).

Казалось бы, учитывая архаичный характер цветовой символики, в XX веке трудно ожидать появления у цветов каких-либо новых символиче­ских значений. Действительно, принципиально новых смыслов мы не обна­руживаем, но «звучание» ряда цветов существенно меняется.

Своеобразие цветовой символики XX века состоит в том, что цвет активно используется в качестве символа общественно-политических дви­жений и явлений. Особенно это касается цветовой триады. Белый, черный и красный цвета напрямую связываются в сознании нескольких поколений

прежде всего с политической и идеологической борьбой разных классов и общественных групп.

«Красный как символ крови павших борцов за освобождение про­летариата приобрел в XX веке амбивалентный характер. Его первобытная магическая сила вырвалась на свободу в 17-ом году и всколыхнула населе­ние не только огромной Российской империи, но и всего мира. Опосредо­ванно сть символикой красного цвета общественно-политической жизни ре­волюционной России была настолько широка, что этот цвет стал именем нарицательным. В революционной символике вместе с красным тесно соседствует и черный цвет. Черный - цвет знамени анархистов, кожаных курток комиссаров и сотрудников ЧК. Так черный цвет приобретает смысл революционного фанатизма (готовность идти до конца) и ужаса перед ре­прессиями государственной власти. Постепенно в умах людей XX века по­является новая символика: черный с красным - цвета «красного террора» и политических репрессий в новейшей истории России. Как и в древнем ми­ре, это цветовое сочетание оказалось трагическим символом.

Как и в древности, им противостоит белый цвет. Пусть не в на­глядно-чувственной форме, а как идея, но символика белого цвета пред­ставляет собой сердцевину «белого движения». Противопоставление крас­ного и белого символизирует гражданскую войну в России, но не только с внешней стороны, как условное обозначение противоборствующих сторон. Для человека, знакомого с цветовой символикой Древнего мира, оно полно глубинного смысла. Распад этой цветовой пары, выражающей все наиболее лучшее и цепное в жизни людей, выражает собою разрушение основ, дис­гармонию, наступление хаоса и сил зла (черный). Цветовая триада - это не только архетип человека, но и архетип человеческого общества»17.

Указанная особенность символики XX века (цвет как символ об­щественных процессов) верна и в отношении других цветов.

На фоне подобной «политизации» цвета в начале XX века контра­стными выглядят размышления П. Флоренского (1922) о цветовой симво­лике небесных знамений. Флоренский выделяет три первоцвета, через ко­торые София предстает перед людьми и которые символизируют три ее ипостаси. «Сине-фиолетовая София - мировая душа, духовная суть мира. Красно-розовая София - образ Божий для твари, явление Бога на земле. Зе­лено-золотистая София- ни к Богу, ни от Бога, а вокруг него»’8.

Интересно отметить, что ранее Гегель также связывал цвета с ха­рактером явления Девы Марии людям. В качестве царицы небесной она предстает в красной мантии, а как мать - в синей.

В недолгой истории психологии цвета одно из самых видных мест занимает вслед за «Учением о цвете» работа выдающегося русского живо­писца В. Кандинского «О духовном в искусстве» (1914). Он один из пер­вых, кто обобщил накопленный опыт поисков «соединения» двух начал цвета, его физического и психического воздействия. Под первым Кандин­ский понимал известные феномены физиологии цветового зрения, напри­мер, индукции, контраста и т.д. Психическое воздействие, по Кандинскому, рождает «вибрацию души». Он утверждал, что даже цветовая абстракция вызывает у зрителя отклик и ассоциации. Отсюда он предложил свою клас­сификацию цвета и цветовых пар, часто основываясь на своих субъектив­ных ассоциациях, частично вынесенных еще из детства.

Суммируя все вышесказанное, можно привести наиболее признан­ную классификацию символики цвета.

БЕЛЫЙ

В средние века белые одежды в миру носили преимущественно те, кто хотел «выказать чистоту и неподкупность сердца». Белый флаг кроме капитуляции символизирует дружбу и добрую волю. По психологическим параметрам воздействия белый цвет характеризуется как светлый, холод­ный, лёгкий, блестящий и ослепляющий.

Белый цвет — символ чистоты и совершенства. Он включает в себя все цвета спектра и ассоциируется с добродетелью и божественностью. Он оказывает очищающее влияние на энергетику человека. Люди, которые вы­бирают белый своим цветом, обычно аккуратные, честные и искренние. Но иногда могут быть очень требовательными.

Белый цвет оживляет и освещает темные помещения. Он дает ощущение чистоты и свежести. Отсюда в искусстве часто белый цвет ис­пользуется в одежде, когда нужно создать образ невинности, порядочности и чистоты.

Белый цвет считается нормой цветовосприятия, несмотря на то что и солнечный свет, и свет электрических ламп и свечей даёт скорее желтова­тый свет. В практической психологии предпочтение белого цвета над се­рым и чёрным считается выражении стремления человека освободиться от обременительной связи и начать новую жизнь. Белый цвет — это хороший фон. Он сильно повышает интенсивность находящегося на нём или рядом с ним полнхромного цвета.

В хроматической модели времён белый цвет характеризует про­шлое, где всё происшедшее кажется ясным и определённым.

Есть на Первом канале передача с говорящим названием «Куми­ры». Всё оформление этой передачи решено через белый цвет. Небольшая по размеру студия оформлена старыми, не старинными вещами, но вещами, которые имеют свою историю. Старый велосипед, патефон, швейная маши­на, радиоприёмник и другие. Ещё совсем недавно они были в повседневном

обиходе, а сегодня покрашенные в белый цвет они заняли своё место в сту­дии «Кумиров». Это как бы подчеркивает, что зритель попал в прошлое, но совсем в недавнее прошлое, которое всем нам близко и дорого. Стены, пол, скамья в центре студии - всё здесь белого цвета.

Единственным «цветным пятном» становится гость в студии, ко­торый располагается на скамье в центре. И все внимание зритель останав­ливает на нём. Гость здесь - всегда человек известный, с которого в недав­нем прошлом вся страна не сводила глаз. Известный актёр, космонавт, ре­жиссёр, политический деятель, это обязательно человек, чья популярность проверена временем, чье имя и дела не забылись в суете сегодняшнего дня. И даже ведущий как бы не вмешивается в рассказ героя о времени и о себе. Он словно наблюдает за героем из-за приоткрытой двери, не мешая встрече зрителя со своим кумиром, со своим прошлым, в котором всё так понятно и светло. Применив минимум выразительных средств, создатели передачи смогли воплотить на экране простой и доступный образ светлого и доброго восприятия прошлого.

СЕРЫЙ

В сером нет крайностей. Он в самом центре всех цветов. Его мо­жет видеть даже дальтоник. Без него не обходится ни одна смена моды. Для него не существует ни дополнительных, ни контрастных цветов. А археоло­ги называют серый цвет керамики цветом смены времён. В мифологии практически всех традиционных культур утверждается, что человек создан из глины, грязи, пепла или праха земного.

Предпочтение светло-серого по ахроматической шкале Макса Ліоні ера связано с потребностью к беспрепятственному проживанию всех возможных ситуаций в настоящем времени. Нейтральный серый не вызы­вает никаких психологических реакций, не возбуждает, но и не успокаива­ет. Создаёт внутреннюю стабильность, подчёркивает обязательность, час-

тично отгораживая от внутренних воздействий. Предпочтение среднесерого цвета по 8-цветовой шкале Люшера означает замкнутость, скрытность и сдержанность. Темно-серый выражает потребность в телесно-духовном удовлетворении. Некоторым серость кажется самодостаточностью. Этим она подозрительна как замкнутость, статичность и даже смерть. Ещё Горь­кий писал о сером человеке в 1905 г.: «...эта маленькая двоедушная гадина всегда занимает середину между крайностями, мешая им своекорыстной суетой своей развиться до конца, до абсурда, до идеала»19.

Тем, кто не хочет, чтобы их познавали, психологи рекомендуют носить серые одежды. Серый цвет позволяет оградить себя от всяческих влияний, переутомления и внешнего напряжения.

На экзаменах светло-серая одежда повышает интеллектуальные возможности отвечающего.

Для наглядности можно вспомнить одно из первых оформлений передачи Николая Сванидзе «Зеркало». Огромные тяжелые занавеси серого цвета с эффектом стеклянных граней. Но известно, что зеркала занавеши­вают в доме покойника. Ткань хорошо микширует звук и скрывает за складками нежелательные подробности. Получилось, что создатели данно­го оформления не помогли раскрыть суть происходящего на телеэкране, не способствовали успеху передачи, которая как в зеркале отражает настоящее и помогает увидеть происходящее в стране и мире со стороны, а напротив - «запеленав» ведущего и его гостей в тяжёлых занавесах, не позволили ему достучаться до зрителя. Хотя, конечно дело не только в оформлении, но и в содержании, и в позиции автора передачи.

Кто бы ни ставил серый цвет на первую позицию, такой человек хо­чет отгородиться от всего стеной, чтобы оставаться свободным от любых обя­зательств и ни во что не быть вовлеченным. И таким образом защитить себя

от любого внешнего влияния и воздействия. Такой человек не склонен к дея­тельности, он изолирует себя от непосредственного участия в том, что должен делать, выполняя всё машинально, механически.

Серые массивные шторы в оформлении «Зеркала» создавали иллю­зию защищенности, укрытия от мира, но не как «отражения» современных проблем. Пыль веков, паутина времени, патина на серебре, можно много эпи­тетов найти для пространственного решения этой передачи. Так дизайнерское решение противоречило самой идее передачи.

В противовес этой передаче можно вспомнить другую передачу, идущую на Первом канале: «Умники и умницы». Всё ее оформление решено в сером цвете. Каменная кладка стен, серый подиум для претендентов па игру, серый пол, на котором выделяются три цветных дорожки для игроков - жел­того, зелёного и красного цвета. Красная дорожка — для экстремалов. На ней нельзя допустить ни одной ошибки. Зеленая дорожка предназначена для не­уверенных в себе. Здесь можно допустить две ошибки, но есть опасность, что тебя опередят соперники. Желтая дорожка позволяет сделать одну ошибку, как и желтый цвет (радостный, расширяющий горизонты восприятия), порож­дает уверенность в себе, в своих силах. Так цветовые дорожки помогают уча­стникам, которые выбирают себе тот или иной цвет, более уверенно играть, а зрителю предоставляют дополнительные характеристики участников. Одно­временно общий серый тон всей студии позволяет игрокам не отвлекаться, не рассеивает их внимание.

ЧЕРНЫЙ

В геральдике черный цвет означает благоразумие и мудрость.

Черный цвет — это абсолютное поглощение всех цветов и «света» с его условностью, моралью и правопорядком. По визуально-физическим свойствам этот цвет характеризуется как «темный, трудный, тяжелый, впи-

тывающий, всасывающий, поглощающий». «Черный рынок», «черный юмор», «черная работа» - весьма многоговорящие словосочетания.

Психологи утверждают, что те, кто предпочитает в одежде черный цвет, находятся в оппозиции к обществу. Испытывают отвращение к проис­ходящему, проявляют агрессивность, сочетающуюся с деструктивной и им­пульсной тенденциями. Де Боно связывает черный цвет с негативизмом и искренней убеждённостью в том, что «никогда в жизни ничто не может складываться так, как надо». Он подчеркивает, что негативизм черного цве­та не имеет ничего общего с разрешением проблем, а лишь указывает на их наличие. Проще говоря, черный - критик, а не творец.

Черные одежды носят агрессивно настроенные упрямцы, протес­тующие анархисты и т.д., те, кто пошёл против общества, против общест­венного сознания. Нигилисты XIX века, битники 50-х, рокеры 80-х, банди­ты 90-х годов нашего века и пр.

Интересно отметить, что в передаче «Зеркало», в более позднем его варианте, выходившем в 20.25 в субботу на РТР, несколько раз менялся ин­терьер, а вместе с этим и его цветовое решение. Центральным стало одно из событий этой недели, на котором решил остановить своё внимание ведущий.

Эта студия Николая Сванидзе была решена практически в черном цвете, если не считать узкой полоски над головой ведущего, на которой то ли акварельные облака, то ли бушующее море, «Нет правды иа земле» - словно говорит эта студия. И буря над землей вряд ли даст покой. Ведущий в студии обвиняет, обличает, сообщает нам, кто не прав и почему.

Принцип «зеркала» сохранен только в отражающем окружающее полированном черном столе. Вот только может ли зеркало быть черным? По­чему черное зеркало стало столом? Что хочет сказать хозяин чёрного кабине­та? Эти и другие вопросы невольно возникают, когда символика цвета не по­лучает своего логического подтверждения содержанием передачи.

Как считают психологи, тот, кто отдаёт чёрному первое место, хочет отказаться от всего из-за упрямого протеста против существующего положе­ния, при котором, как ему кажется, всё не так, как должно быть. Именно эта характеристика находит свое подтверждение при просмотре передач Сванид­зе, так как его манера ведения передачи часто рождает ощущение, что он стремится «быть истиной в последней инстанции».

КРАСНЫЙ

Этот цвет очень противоречив. В Древности мужчины перед охо­той красили свои тела и лица в красный цвет, чтобы придать себе боевой дух. До сегодняшнего дня в древних могильниках находят тела умерших, посыпанные красной краской в знак воскрешения из мёртвых. Красно­коричневой краской в Древнем Египте были изображены боги-мужчины. В христианстве красный посвящен Святому Сыну и ассоциируется со Стра­стями Господними, с кровью Иисуса Христа, пролитой во спасение челове­чества.

Обычно красный цвет сопоставляется с красным активным прин­ципом, с кровью и огнём. С другой стороны, красный цвет имеет другое значение - средоточие бессознательного, физического, физиологического. Отсюда возникли «улицы красных фонарей». В то же самое время красный цвет олицетворял бога войны Марса, а само имя прародителя всех людей Адама переводится как красный человек.

В России красное стало синонимом красивого - красна девица, красный угол, красная площадь.

В Европе красный цвет одежды соответствовал действию, горе­нию, страстности, воле к победе. При дворе Бургундии красные одежды оз­начали пламенную и страстную любовь, сочетание красного и черного — смерть любви, красного и голубого - непоколебимую верность вечной

страсти. Мужчины красный цвет предпочитают намного чаще, чем женщи­ны.

Красный цвет логично использовать в помещениях, где необходи­ма активность и энергичность. Отсюда психологи рекомендуют людям оде­ваться в красное, когда те хотят выглядеть смело, экстравагантно и сексу­ально.

Психологами также отмечено, что ношение красных очков повы­шает выносливость спортсмена, выявляет боевую борцовскую решимость в его характере. Предпочтение ему чаще всего отдают молодые люди. Счита­ется, что красный цвет помогает активно преодолевать жизненные препят­ствия, улучшает динамичность жизни и даже предприимчивость. В нём за­ключено мужское бессознательное при нормальных жизненных условиях и женское бессознательное при экстремальных условиях жизни.

Всем памятна передача Александра Гордона с одноимённым на­званием «Гордон», которая шла в ночном эфире на НТВ, Умный, иронич­ный, образованный ведущий приглашал в студию людей неординарных, интересных собеседников. А. Гордон обсуждал с ними важные и не про­стые темы. Студия была оформлена предельно лаконично - три стула на «подсвеченном» полу. И это всё, если не считать того, что вся студия была красного цвета. И хотя этот цвет в жизни помогает активнее преодолевать возникающие препятствия, сам он стал непреодолимым препятствием при просмотре этой передачи. Особенно трудно было воспринимать в сочета­нии с рисующим светом: часто гость передачи был освещен с одной сторо­ны, половина его лица терялась в темноте. То зритель видел лишь его силу­эт, при этом ведущий часто оставался совсем невидимым. Такое решение производило гнетущее впечатление.

РОЗОВЫЙ

Розовый цвет - цвет суммарный. Он состоит из двух цветов: из красного и белого. Как считают психологи, он воздействует на человека не­однозначно: красный цвет - сублимат мужского бессознательного, белый - женского (материнского) сознания. В самом сочетании в одном цвете мате­ринской любви с мужским утверждением собственной страстности даёт на­чало новому рождению (возрождению). Это позволяет говорить о розовом цвете как о цвете молодости, надежды и духовного единения с миром. В отличие от пессимиста, видящего всё вокруг в черном цвете, оптимист все­гда и всё воспринимает всё в розовом, видит мир сквозь розовые очки. Од­новременно этот цвет считается примитивным, а люди, носящие одежду ро­зового цвета в определенном возрасте (после 20 лет), - инфантильными.

Относительно недавно на НТВ выходила передача «Продолжение следует» с Юлией Меньшовой. Основной студийный цвет был розовым. Примечательным было то, что в оформлении широко применялись цветы. На полу желтого цвета лежали огромные розы розового и красного цветов, на заднике - тоже розы. Кресла для гостей и ведущей были розового цвета. На этом фоне и ведущая выглядела розовой рафинированной куколкой с пухлыми губками и широко распахнутыми голубыми глазками. Сладкая сказка о любви и нежности в розовом сиропе. Передача просуществовала недолго, так как она была надуманной и искусственной, а цвет добавлял ощущение пошлости и поверхности суждений. Трудно понять, чего хотели достичь дизайнеры данным решением студийного оформления. Хотя надо отдать им должное - это оформление как нельзя лучше соответствовало об­разу самой ведущей - светской девушки, способной поддержать в случае необходимости беседу на любую тему, но оно же и выдавало с головой эту милую и приветливую собеседницу. Было ясно, что для неё поддержать бе­седу не значит понять, о чём идет речь.

ОРАНЖЕВЫЙ

Оранжевый цвет объединяет в себе солнечное сияние жёлтого и жизненную силу красного цвета.

Этот цвет часто ассоциируется с удовольствием, радостью и пла­менем, Оранжевый - цвет оптимизма, свободы и побуждения к действию. Он проявляет скрытые возможности человека, помогает освободиться от страхов и депрессии. Также он символизирует добродушие и стимулирует у людей желание общаться. Люди, надевающие одежду оранжевого цвета, горды, независимы, оказывают сильное влияние на других людей и стре­мятся завоевать популярность, выглядят весело, молодо, забавно и раско­ванно.

Психологи и дизайнеры советуют использовать оранжевый цвет или оранжевые элементы в комнатах, предназначенных для общения. Люди в них будут доброжелательны и открыты.

Однако при этом психологи считают, что предпочтение оранжево­красного цвета означает стремление человека к переживаниям, к высокому уровню активности из-за неудовлетворённой жажды приключений.

Интересно отметить, что в программе «Времена» с Владимиром По­знером, в 18.00, в воскресенье на Первом канале, в декорации используются две «подковы» счастья теплого оранжевого жизнеутверждающего цвета на синем фоне. За первой, поменьше - ведущий, его гости и соведущие. За вто­рой, большей - зрители в студии. Всю композицию венчает купол - символ земли. Зритель должен понять, ’что здесь собрались посланцы земли — «истина и беспристрастие». В такой атмосфере невозможно лгать, некуда торопиться, не к чему «играть». Серьёзный и вдумчивый ведущий ведет долгий и, каза­лось бы беспристрастный разговор. Готов выслушать все мнения и никому не навязывает своего. Композиция решена на симметрии, даже цвета уравнове­шенны. Но заметим, что у соведущих и гостей приятных ведущему за спиной

теплый оранжевый цвет, а у их оппонентов - за спиной зрители, которые отвлекают внимание телезрителя на себя. То есть в данном случае грамотно, точнее будет сказать идеологически направленно, использованы элементы оформления студии. При общем положительном решении передачи незамет­но, как работает незначительное смещение акцентов.

КОРИЧНЕВЫЙ

Шкуры животных, почва, кора деревьев •- чисто земной цвет. У большинства людей ассоциируется с приземлённ остыо, повседневностью. По мнению психологов, люди, предпочитающие коричневый цвет в одежде, имеют весьма устойчивые взгляды на жизнь. Они постоянны, умеренны и аккуратны, зачастую консервативны. Но бегство в коричневый цвет неред­ко вызывается нежеланием осознавать настоящее. Это создаёт зависимость от общества и нужду в его поддержке.

Как ярчайшее проявление животного начала в человеке коричне­вый цвет может вызвать асоциальное и антиобщественное поведение. Эпи­тет «коричневый» употребляется как обозначение политических пристра­стий к национал-социализму. Хроматическим архетипом тоталитаризма яв­ляется именно коричневый сублимат - главенство чёрного бессознательно­го над оранжевой безликостью мужского и женского бессознательного. Первые фашистские объединения появились именно в среде бюргеров, сы­тых крестьян, для которых коричневый был привычным цветом - земля, хлеб, кофе, пиво.

Коричневые тона подкрепляют интеллект эротикой, вином, телес­но-чувственными ощущениями. Коричнево-желтые оттенки говорят о по­требности в забытье, ласково-чувственном наслаждении — коньяк, шампан­ское, пиво, мёд, наркотики. Коричнево-зелёные - содействуют расслаб­ляюще-чувственному восприятию в ощущениях собственного тела при

внешне возбуждающих развлечениях — путешествия, охота, рыбалка на природе и др.

Какие ассоциации у зрителя могут вызвать черные кошки в осве­щенных окнах кирпичного красно-коричневого дома за спиной Шендеровича в последней редакции «Итого»? Может, его выгнали из дома и теперь из-за оконной занавески наблюдают, чем же это он там во дворе занимается. И если ведущий находится на улице, то почему сидит за деревянным столом? По случаю от переезжавших соседей остался? И откуда столь игривые цветочки за его левым плечом? Пришел спеть любимой серенаду, а тут, как бывает в нашей стране, нагрянули мысли о непростой судьбе Родины и отдельных её представителях? Душевно отдыхает человек на лоне городского пейзажа. Об­раз данной передачи кажется собранным из случайно взятых элементов на скорую руку. Но на телевидении и тем более на таком серьёзном канале, как НТВ, подобные случайности вряд ли возможны.

ЖЕЛТЫЙ

Гете считал, что желтый цвет всегда несёт с собой свет. В своей высшей чистоте желтый цвет всегда обладает светлой природой и отлича­ется ясностью, весёлостью и мягкой прелестью.

В психологии предпочтение жёлтого цвета означает стремление к независимости и расширению горизонтов восприятия. Де Боно соотносит жёлтый цвет с цветом, вызывающим оптимизм и жизнеутверждение. В нем «живёт» надежда, позитивное мышление и поиск возможностей. Желтый цвет стимулирует умственные способности и помогает усвоению информа­ции. Его использование уместно при неуверенности и застенчивости. Он приносит смех и радость. Как и оранжевый цвет, желтый цвет помогает возродить любовь к жизни. Этот цвет предпочитают энергичные люди и ар­тистичные, творческие личности. Однако окружающие часто воспринима­ют людей, одетых в желтое, как болтунов и людей несерьезных.

Желтый цвет можно применять в комнатах, где нужна сосредото­ченность и активная умственная деятельность. Желтый цвет в одежде дей­ствует так же, как и оранжевый.

Темно-желтый цвет (затемнённый, цвет гноя, экскрементов) обыч­но ассоциируется с изменой, скупостью и недоверчивостью. Иуду изобра­жают в желтых одеждах, люди, приговорённые инквизицией к сожжению, отправлялись на костёр в желтых одеждах.

Органично оформлена студия утренней программы на Первом кана­ле. Приглушенный желтый цвет стен приятен глазу. Условно разделяющие пространство студии каменные стены серого цвета объединяют, цементируют пространство студии, делая его уютнее. Стильная, современная мебель, посу­да, цветы, экран монитора возле кресла ведущего, способный стать картиной, когда это нужно, или обеспечить плавный переход к сюжету, к новостям. Всё сделано для того, чтобы гости студии чувствовали здесь себя легко и непри­нужденно, а зрители, спеша утром на работу, получили заряд доброй энергии.

ЗЕЛЁНЫЙ

Зелёный цвет весны и возрождения, обновления природы. Он ас­социируется с юностью, с рождением и надеждой и наделяется преимуще­ственно мужской принадлежностью. «Зеленый змий», «тоска зеленая» ско­рее можно отнести к мужскому началу, чем к женскому.

Кандинский соотносил зелёный с самодовольствием буржуазии (зелёное сукно ломберных, бильярдных и банковских столов).

Как самый спокойный из цветов он никуда не зовёт и ничего не требует. Психоаналитики считают его довольным собой цветом, ограни­ченным во времени и в пространстве.

Гёте писал: «Сочетание синего с зелёным имеет что-то пошло про­тивное, поэтому наши добрые предки называли его дурацким цветом».

Психология наделяет этот цвет напряжением воли и настойчивостью в ов­ладении собой. Предпочтение сине-зелёного означает честолюбие и пере­оценку собственных сил, притязания на собственную значимость и само- возвеличивание. Это и жажда власти, и нежелание каких-либо внешних пе­ремен, недооценка жизненных сложностей и убеждённость в собственной полноценности. Как цвет внутреннего напряжения он выражает основной психоаналитический принцип «Я», т.е. скрыто-энергетическое отношение человека к самому себе.

Семен Левин, художник, который придумал зелёную горошину, вернее, выпустил её на экран в составе логотипа НТВ, говорит, что изна­чально НТВ задумывалось, как вещь очень добротная. Это с одной сторо­ны. С другой же, всё, что создавалось для компании, обязательно было свя­зано с её корпоративной деятельностью, т. е. с её устойчивостью, стабиль­ностью. Однако цвет шарика скорее светло-зелёный, цвет весны, возрожде­ния, молодых побегов. Очевидно, к моменту создания НТВ был необходим именно этот необъяснимый, весёлый и забавный шарик. Этот шарик отвле­кал от повседневности, от проблем, от политики - за ним следили глаза, на нем взгляд отдыхал. Ведь шар именно такая форма, с которой можно делать многое: яблоко - шар, земля - шар, мячик - тоже шар. Можно вспомнить один из рекламных роликов НТВ, в нем росла плеть гороха всё выше и вы­ше, поднимаясь в небо, к облакам и только там, в заоблачной выси, вызре­вал стручок гороха и открывался, являя миру свою горошину. Смотрите, мы молоды, активны, как в сказке достигнем любых вершин, мы выше всех, над миром, а значит, мы самые-самые.

ГОЛУБОЙ

Этот цвет ассоциируется с прозрачной водой, ясным голубым не­бом, лиричным состоянием. В Древнем Египте богиня неба имела голубой цвет. Священный лотос, символ женственного земного лона был голубого цвета.

Голубой цвет - охлаждающий и успокаивающий цвет. При вос­приятии голубого цвета время недооценивается, и само пространство этого цвета днем будто удаляется от нас, хотя вечером выдвигается на передний план. Голубой цвет располагает к отдыху и расслаблению, вселяет уверен­ность в лучшее завтра. Возможно, поэтому голубой уменьшает уровень тревожности у мужчин, успокаивает и расслабляет.

Большинство людей, предпочитающих голубой цвет, довольству­ется духовной пищей, и их жизнь проходит под знаком альтруизма. Как уже говорилось выше, голубой цвет предпочитают люди, стремящиеся к духов­ным достижениям, не эгоисты, но иногда они могут быть бесхарактерными.

Голубой подойдет для комнат отдыха, спален, везде, где вы хотите испытывать чувство покоя. Используя голубой цвет в одежде, иногда люди выглядят наивно, нерешительно и простодушно. Но при этом он способст­вует вдохновению и осуществлению желаний, а также символизирует пре­данность и справедливость.

Психология называет голубой «возвышающимся над страстями», или «фригидно-стерильным». Он не предъявляет претензий и не принимает обязательств как цвет беспечности и беззаботности. Однако при этом голу­бой цвет вызывает ощущение чего-то мягкого, нежного и сладкого.

Посмотрите на студию информационной программы Первого канала «Время». Обязательный для каждой студии информационных программ большой стол, столешница которого сделана из дерева и стекла, передняя па­нель составлена из квадратиков белого пластика, словно из кафельной плитки. За спиной ведущего - три горизонтально разделённые полосы. Верхняя поло­са - чередование двух мониторов и квадрата, оформленного той же плиткой, что и низ стола. Ниже ряд той же плитки, затем два больших монитора «плаз­мы», ещё ниже, до самого пола всё та же плитка. Цвет студии бело-голубой. Ничего не поделаешь, но студия эта сильно смахивает на ванную комнату, где

все новости отмывают щеткой с мылом, или кухню, где ИХ ГОТОВЯТ, а ПОТОМ подают под надлежащим соусом. Где ещё может быть так много белого цвета и кафеля? Оформление настолько символично, что вряд ли здесь можно ещё что-то добавить.

В игре «Обратный отсчет», которая выходила на канале на ТВ 6, ав­торы передачи нашли неординарный ход в оформлении студии. Круглая игро­вая площадка вся светится голубым светом. Возникает иллюзия исчезновения цветопередачи: зрители словно попадают в 50-60-е годы, атмосферу тех со­вместных телепросмотров, которые бывали, когда телевизоры были черно­белыми и их было ещё очень мало. Одновременно игровая площадка напоми­нает космический корабль или, возможно, суперсовременный банковский сейф, только без денег, словно авторы таким решением одновременно смеши­вают прошлое и настоящее.

На круглом подиуме стоит голубой конус - стол с тремя серебри­стыми мониторами для участников игры и ведущего. На заднем плане, за спи­нами играющих внушительных размеров овальная конструкция, одновремен­но похожая на люк подводной лодки, на шлюз межзвездного галактического корабля, на дверь банковского хранилища, которая на деле оказывается вход­ной дверью. На одной из стен студии расположены изолированные кабинки, очень похожие на телевизионные приёмники, закрепленные на стене, но об­ращённые вовнутрь студии, словно зритель смотрит в студию из своего дома через телевизор.

В этих кабинках находятся те счастливчики, которым дается шанс выторговать у игрока деньги за правильный ответ на вопрос, если тот его не знает, запрашивая немалые суммы из уже заработанных им денег. Здесь на­прямую оправдывается тезис о том, что психологически проще играть сидя дома у телевизора, не участвуя непосредственно в процессе игры, а спонтанно вторгаясь в него извне, в данном случае из своего персонального телевизора.

синий

Восприятие этого цвета вызывает ассоциации со Вселенной, мыс­лью, верностью и божественной мудростью. Такие выражения, как «синий чулок», «синие очки», приписывались женщинам, которые выделялись сво­ей непохожестью на всех других женщин. В большинстве европейских язы­ков практически отсутствует различие между синим, считающимся ней­тральным и голубым - женским.

По сравнению с голубым цветом, синий цвет может оказывать на человека тормозящее действие, порождать беспокойство и даже печальное настроение, усталость и слабую угнетённость. Причиной этого, возможно, является обычная для человека близорукость при восприятии синего цвета. Поверхность синего цвета как бы удаляется от смотрящего на неё человека. Синий цвет указывает на преданность и дружелюбие, но также и на незави­симость. Если вы хотите выглядеть серьезно и недоступно, то отдайте предпочтение синему цвету.

Этот цвет зовет в неведомые дали, в неизвестность, Кандинский считал, что синий зовёт человека к бесконечному, к сверхчувственному. Поиск неведомого счастья - «Синяя птица» Метерлинка, счастья непозна­ваемости. Чисто человеческая тяга к творчеству, к неведомым ранее высо­там и мыслям, к бесконечности познания, подсознанию, гипнотизирующе­му наш интеллект.

Игра «Кто хочет стать миллионером?» выходит на Первом канале. Цирковые традиции в оформлении студии призваны скорее развлекать, чем учить или увлекать. В центре арены светло-серый подиум, на котором распо­ложена пара серебристо-серых мониторов для ведущего и игрока. Высокие, словно от стойки бара стулья, неудобный угол наклона монитора. Он распо­ложен ниже уровня зрения игрока, что, с одной стороны, позволяет игроку свободно общаться с ведущим, но с другой - создает дополнительный дис­

комфорт. Человек вырван из привычной среды, посажен на неудобный высо­кий стул, огражден световой стеной от поддержки и помощи зрителей, замк­нут в тесном пространстве серого круга «здесь и сейчас». Не каждый сможет выдержать испытание «публичным одиночеством» на арене цирка. Недаром человек, который, по его словам, дома у экрана телевизора мог свободно дой­ти до выигрыша в 250-500 тысяч рублей, зачастую теряется и с трудом, ис­пользуя все подсказки, добирается до первой несгораемой суммы в тысячу рублей.

Вокруг игровой площадки расположены места для претендентов на игру, они дополнены стального цвета мониторами. Вокруг расположены зри­тели, спрятанные за световой стеной. Даже когда игрок просит помощь зала, зрителей показывают, как и прежде, в полумраке и фрагментарно.

Основной цвет студии сине-голубой дополнен серо-стальным. В си­нем цвете мы видим интуитивно-творческое обретение спокойствия, освобо­ждение от желаний, ведущих к различным действиям во внешнем мире. По сравнению с голубым синие цвета могут оказывать тормозящее действие на человека, порождать своеобразное беспокойство и даже печальное настрое­ние, усталость или слабую угнетенность. Обуславливается серьезность, стро­гость в поведении.

Характерно, что дизайнеры считают, что голубой в большом количе­стве вызывает лень, апатию, способен как бы снижать температуру в помеще­нии.

Вторым по насыщенности в этой студии является серый цвет. Он об­ладает большим диапазоном светлоты, хорошо выделяет на своем фоне хро­матические цвета. Стальной цвет символизирует прочность. Первое ощуще­ние от серого - это домашний уют, старость. Серый - единственный цвет, ко­торый может видеть даже дальтоник. Для серого цвета не существует ни до­полнительных, ни контрастных цветов. Этим он принципиально отличен от

них, поскольку содержит в себе их оппозиционное единство, согласует в себе противоречия новых возможных проявлений крайностей.

Предпочтение светло-серого в ахроматической пікале по Люшеру связано с повышенной, доходящей до безудержности потребностью к беспре­пятственному переживанию всех возможных ситуаций именно в настоящем времени. Нейтральный серый цвет, согласно теории Люшера, не вызывает ни­каких психологических реакций, не успокаивает и не возбуждает. Он вызыва­ет ощущение внутренней стабильности, частично отгораживая от внешних воздействий. Согласно функциональной психологии светло-серый цвет ука­зывает на готовность к переживаниям, на легкую возбудимость и желание контактов с окружающими. Насыщенный серый цвет говорит о стремлении к стабилизации и установлению порядка. Темно-серый цвет выражает потреб­ность в телесно-духовном удовлетворении.

Согласно теории хроматизма, серый цвет - цвет подсознания и на­стоящего, тогда как белый - это прошлое, где все ясно и чисто, а черный - бу­дущее, пугающая неизвестность.

В оформлении студии игры «Кто хочет стать миллионером?» при­сутствует еще один немаловажный элемент - это три светящиеся парные ли­нейные вертикальные конструкции желтого цвета, обрамляющие портал для выхода ведущего. Они жизнеутверждающе устремлены вверх и являются са­мым ярким цветовым акцентом в студии. Симметрия, как известно, создает ощущение. Как уже говорилось, в теории Люшера желтый цвет считается цве­том радости, восприимчивости, общительности, уверенности и силы.

В энергетическом центре желтого цвета усматривают увеличение жизненной силы и приобретение крепкого здоровья. Тут же находится и спо­собность ясно излагать свои мысли. Желтый цвет как бы исходит от своей по­верхности и распространяется на расположенные рядом с ним цвета. Он наи­более благоприятен для ускорения процесса зрительного восприятия, устой-

чивости ясного видения и остроты зрения. Стимулируя этим деятельность мозга, он вызывает у человека интеллектуальный интерес к объективному ми- РУ-

Эдвард де Боно соотносит желтый цвет с «оптимизмом и жизнеут- верждением, в котором живет надежда, позитивное мышление и поиск воз­можностей»20. При жизненных разочарованиях действие желтого цвета может оказаться полезным, как ярко выраженное стремление человека к интуитив­ному преодолению межличностной напряженности, к непринужденности в общении или ожиданиях.

Возможно, что именно воздействию желтого цвета и света мы обяза­ны тем, что игроки практически не выдают своего волнения на игровой пло­щадке, что так спокойны проигравшие, с таким достоинством уходят они в жёлтый портал. И так приятно появление ведущего из-за этих желтых ворот.

И всё это как нельзя более точно отвечает замыслу создателей про­граммы. Облегчать задачу игрокам, позволять им выигрывать большие де­нежные суммы не в их интересах. Необходимо как можно серьёзнее затруд­нить выигрыш, но так, чтобы это было незаметно.

ФИОЛЕТОВЫЙ

Этот цвет ассоциируется со смирением и рассудительностью мно­гоопытного человека, испытавшего многие страдания и покаяния, с мисти­ческими знаниями и жертвенностью, с религиозным самоотречением и свя­тостью.

Древние называли фиолетовый цвет цветом мудрости, познания истины, цветом печали. В Древнем Китае фиолетовым цветом обозначалось вечернее небо и характеризовалось мужским принципом Янь.

Психологи считают, что все отгенки фиолетового цвета выражают тягу к простору, свободе. Фиолетовые одежды выдают в человеке, который отдает им предпочтение, жажду к самовыражению, к интеллектуальному заполнению эмоционального вакуума, к творчеству. Однако сиренево- фиолетовые тона часто называют цветами упадка, исхода жизни. Гёте на­зывал фиолетовый цветом меланхолии и отжившей старости. М. Люшер и Г. Клар в своих работах «Сигналы личности: ролевые игры и их мотивы», «Цвет вашего характера», «Цветовой тест Люшера» настаивали на большой внушаемости фиолетового цвета. Цвет высшей доброты, любви и мудрости. Это мощный цвет, являющийся спутником лидеров. Обостряет зрение и чувства. Помогает сбалансировать физическую и духовную энергию. Воз­можно, люди, предпочитающие фиолетовый цвет, несколько склонны к важности. У них, вероятно, хорошо выражено чувство собственного досто­инства. Но они могут не осознавать собственных недостатков. Это творче­ские личности, склонные к мистике.

Фиолетовый цвет хорошо использовать для того, чтобы кого- нибудь заинтриговать, создать впечатление непостижимого и интеллекту­ального человека.

Здесь можно вспомнить одну из знаковых передач - «Итоги» с Ев­гением Киселевым, выходившую не в столь далекие времена в 19.00 на ТВС в воскресенье.

Синие светящиеся шашечки пола. В центре симметричная серая стойка ведущего с крошечным черным столом и темной кружкой на нем с эмблемой ТВС. Центральная композиция с преобладающим общим планом. Справа большой экран с отражателями темно-фиолетового цвета с голубым конусом на нем и надписью «Итоги» с Евгением Киселевым того же цвета в обрамлении мониторов поменьше. Ближе к нам ещё два более крупных мо­нитора на серой стойке. Слева за спиной ведущего ещё четыре монитора на серых стойках. Они хоть и предназначены нести информацию, не несут в

себе никакой информации. Вернее, она во всех мониторах одинакова. Как в магазинах бытовой техники - 40 моделей телевизоров - выбирайте луч­шую. Фирмы-производители разные, размеры разные, а мониторы показы­вают одно и то же, чтобы можно было сделать выбор по качеству картинки и по цене.

Загадка: для чего в комнате столько телевизоров, если а) их никто не смотрит, б) все они показывают одно и то же, а самый огромный — оче­видно киноэкран - вообще нужен только для показа торговой марки с ко­пирайтом программы в уголке? Впрочем, можно предположить, что созда­тели данного оформления хотели сказать, что все смотрят ТВС и только эта программа достойна внимания зрителя.

Доминирующие цвета —серый, фиолетовый, синий, черный.

Серый - отличительной чертой которого является невовлеченность, позиция «мне ничего не хочется делать», содержит явный элемент утаивания.

Темно-синий цвет обладает значительной глубиной и объёмностью и символизирует удовлетворённость и завершенность.

Фиолетовый цвет пытается объединить импульсивность завоеваний красного и тихую капитуляцию синего, становясь образцом «идентифика­ции». Человек, отдающий предпочтение фиолетовому цвету, хочет приобре­сти «магическое свойство». Он не только хочет быть очаровательным сам по себе, но хочет очаровывать и восхищать других, в определенной степени гип­нотизировать их.

Черный цвет как отрицание символизирует отречение, полный отказ. Оказывает сильное влияние на любой цвет, который находится рядом с ним, подчеркивая и усиливая его характеристики.

Создатели этого оформления как нельзя более точно нашли верное решение в выборе цветового и пространственного оформления студии. Оно

очень точно отражало амбиции ведущего этой передачи, его понимание сво­его места в жизни, на экране.

ПУРПУРНЫЙ

Обычно он ассоциируется с императорами Древнего Рима, с коро­левским достоинством, с вдохновением Творца.

Рассмотрим информационную программу ВВС - ВВС World, На общем плане мы видим колодец круглого стола, почти барную стойку серо­бежевого нейтрального цвета с двумя соведущими внутри. На дальней зад­ней стене довольно крупные пурпурно-красные квадратные панно, перед ними работающие мониторы, которые должны подчеркнуть, что именно сюда сейчас стекается вся самая свежая информация мира. Выше, над сто­лом, - серебристые светильники с рассеянным голубоватым светом. В ле­вом нижнем углу квадратный логотип ВВС World и heard line, бегущая строка срочной информации. На крупном плане мы видим поясной план ве­дущего. Стол практически не виден, ведущий снят камерой немного сверху, за его спиной мониторы и пурпурный квадрат, которые сняты в таком рас- фокусе, что их даже трудно определить как предметы. Это просто цветовые пятна, которые не отвлекают внимание зрителя на себя, но помогают скон­центрироваться на подаче материала (сочетание голубого и пурпурного). На первый взгляд выбор такого цвета в информационной студии удивляет, однако именно парадоксальность и продуманность данного решения вызы­вает уважение и адекватное восприятие.

Из всего вышесказанного следует, что существует две основные функции цвета:

- драматургическая функция цвета в сюжетном построении сцена­рия;

- функция цвета как важнейшего средства эмоционального воз­действия на зрителя. Но рассматривать их как нечто обособленное и несвя­занное между собой нельзя.

Человек XXI века не мыслит себя без цветового окружения совре­менного мегаполиса, где частью его жизненного пространства является те­левизионное пространство. Благодаря массовой культуре житель даже от­даленных региональных поселков «присвоил» себе часть этого «цветного» мира.

Как пишет немецкий философ и теолог Романо Гвардини, «в этом необозримом море событий, в бесконечной длительности времен отдельное событие теряет свое значение. Среди бесконечного множества происшест­вий ни одно не может быть важнее другого: ведь ни одно не имеет безус­ловной важности. Когда действительность переходит всякую меру, исчеза­ют моменты, на которых покоилось средневековое представление о поряд­ке: начало и конец, граница и середина. Одновременно исчезают и развер­тывающиеся между ними иерархические членения и соответствия, а за ни­ми и символические акценты»[10].

Все это порождает в сознании современного человека ощущение равнозначности происходящего, изменяет его шкалу оценок, а отсюда и способность дифференцированно потреблять этот нескончаемый поток ин­формации. Этому способствуют и мозаичные формы современной культу­ры. За последние годы эта мозаика стала одной из черт современного теле­видения.

Впечатление «мозаики» усиливается за счет информационных со­общений, построенных на быстро читаемых фразах и коротких монтажных планах-картинках. Однако чем «ярче» на телевизионном экране подано со­бытие или факт, тем заметнее они будет выделен из потока впечатлений,

накопившихся за день у зрителя. Здесь срабатывает основной закон зрели­ща: чем ярче последующий план, тем он скорее вытеснит из памяти преды­дущий, где не последнюю роль играет цветовое и ритмическое построения сюжета.

За последние годы все чаще можно слышать определение, что се­годня мир все больше и больше строится на визуальном представлении о нем. Этому способствуют аудиовизуальное искусство (кино, телевидение, мультимедиа).

Человек всегда стремился запечатлеть окружающую действитель­ность. Начиная с наскальных рисунков, прослеживается стремление неиз­вестных авторов рассказать о наиболее важных и значительных событиях жизни человека посредством визуальных образов: они конкретны и абст­рактны одновременно. Бизон на рисунке конкретен для автора и абстракт­но-символичен для реципиента. Так зародилась первая визуальная комму­никация, в которой и до сегодняшнего дня сохранились эти два начала.

За многовековую историю существования изобразительного ис­кусства можно проследить пути развития выразительных средств: от про­стого рисунка до многофигурных композиций, от монохрома к цветовому многоголосью живописи. И все это для того, чтобы передать свое образное восприятие мира, свое потрясение красотой окружающей действительности или ужаса перед ее трагическим лицом.

Первые наскальные рисунки отображали действие в символах и были монохромными. Через простые образы первобытный художник пере­давал достаточное количество информации за счет экспрессии и лаконизма так, что и сегодня человечество постигает ее тайны.

С развитием цивилизации многограннее становилась жизнь. Ус­ложнялись процессы восприятия и переживания человека. Отсюда у людей возникало желание передать этот сложный процесс уже не только через

символический сюжет, но и через свое отношение к происходящему по­средством геометрического расположения фигур и предметов, ритмом по­вторяющихся элементов, экстатических фаз движения, а впоследствии и через цвет. Так рождались закономерности композиционного построения, где в сложном синтезе выразительных средств отражалось пространство и время, события и роль человека в этих событиях, переживания и осмысле­ние происходящего.

Благодаря этим поискам постепенно человечество обрело возмож­ность кодировать информацию - через рисунок, скульптуру передавалось не просто портретное сходство человека, но и отражались самые важные события современности и воссоздавались наиболее интересные моменты прошлого.

Со временем цвет начинал играть не просто роль цветового пятна, а вносил скрытую информацию об иерархическом положении его носителя, о значимости объекта, тем самым отражал всю сложность своей символики, несмотря на то, что он (цвет) одновременно является и физической частью предметного мира.

Живопись, скульптура, графика до XIX века были единственной возможностью визуально отображать жизнь в формах, близких к самой ре­альности.

С рождением фотографии и кинематографа возможность запечат­леть жизнь в ее реальных формах, казалось, была достигнута. Однако и здесь возникают два направления - информационная передача факта и об­разное его осмысление. Первоначальное свойство пленки не могло передать цвет, и поэтому фотографы зачастую их раскрашивали в ручную: с одной стороны, чтобы они воспринимались более реалистично, а с другой - чтобы подчеркнуть драматургическую или символическую сюжетную линию.

Вслед за ними и кинорежиссеры делали попытки «раскрасить» от­дельные сцены фильма. Так, Роберт Вине в фильме «Кабинет доктора Кал- лигари» в 1919 году раскрашивает наиболее драматичные сцены вручную. Сергей Эйзенштейн поступает так же с красным флагом в своем знамени­том фильме «Броненосец «Потемкин», чтобы усилить образное звучание фильма.

Одновременно с развитием фотографии и кино рождается телеви­дение или как его тогда назвали - «дальновидение». Над созданием «даль­новидения», или радио, дополненного иллюстрациями, трудились ученые разных стран. Предлагались различные варианты решения передачи изо­бражения на расстоянии. С первых же опытов делались попытки передать цвет как часть информации.

Как отмечал В.В. Егоров[11], первый в мире проект устройства цвет­ного телевидения был создан русским инженером А. А. Полумордвиновым, на который он получил патент еще в начале XX века. Предложенная им система предусматривала раздельную передачу трех цветов, которая, в свою очередь, предусматривала суммарное сложение цветов, что и было основой для получения цветного изображения. Эта система была оптико­механической. Но данный способ был малоэффективен. Впоследствии раз­витие электроники пошло по параллельному пути того же трехцветного сложения, что послужило развитию целого направления в разработке тех­ники и технологии современного телевидения.

Свой вариант системы цветного телевидения предложил О.А. Адамян, получивший в 1908 году патенты на свою идею и в России, и за рубежом, В 1925 году он продемонстрировал первое в мире цветное теле­изображение. В передатчике и приемнике О. Адамяна и А. Полумордвинова

анализ и синтез изображения осуществлялись с помощью вращающегося диска, подобно диску Нипкова. При приеме сигнала на приемник электри­ческие сигналы поступали в неоновую лампу, которая под их влиянием из­меняла силу света; мигания лампы посредством диска Нипкова складыва­лись в целое изображение, которое видел зритель,

К сожалению, по самой своей конструктивной сути механическое телевидение не позволяло увеличить размер экрана телевизора. Электрон­ное телевидение дало возможность разложить изображение на множество элементов. Благодаря этому на экране электронного телевизора можно бы­ло получить изображение с гораздо более тонкой структурой, а размер эк­рана значительно увеличить без потери качества изображения, а впоследст­вии и цвета.

Однако для повсеместного распространения электронного телеви­дения необходимо было строительство большого количества приемно­передающих станций, а также промышленный выпуск телевизоров. Поэто­му внедрение цвета на телевидении было отсрочено до середины XX века[12].

Что же предшествовало этим поискам?

<< | >>
Источник: Шумилова Светлана Дмитриевна. ЦВЕТ В СИСТЕМЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ СРЕДСТВ СОВРЕМЕННОГО ТЕЛЕВИДЕНИЯ. Диссертация на соискание учёной степени кандидата искусствоведения. Москва - 2006. 2006

Скачать оригинал источника

Еще по теме 2. Поиски новых выразительных средств на цветном телеви­дении: